Хореографический спектакль как продукт проектной деятельности (на примере музыкально-хореографического спектакля «Жигулевские сказы»)

Cover Page

Cite item

Full Text

Abstract

Обоснование. Под проектной деятельностью подразумевается ряд компонентов учебно-познавательной и творческой деятельности, в результате осуществления которых создается образ нового продукта, хореография так же немыслима без продукта реализации, за который отвечает постановочная деятельность хореографа. Это определяет необходимость выявления специфики продукта проектной деятельности в хореографическом искусстве.

Цель — анализ особенностей хореографического спектакля как продукта проектной деятельности.

Методы. В работе используются как теоретические: анализ, синтез, так и практические: эксперимент, описание.

Результаты. Творческая хореографическая деятельность предполагает создание проекта — постановочную деятельность хореографа, имеющую общую цель, методы, направленные на достижение результата — создание танцевальной композиции. Под проектом понимается целенаправленная деятельность, ограниченная во времени, выполненная для получения образа результата, в сфере хореографического искусства — это будущее видение хореографического номера. Тщательный подбор формы продукта проектной деятельности позволяет сделать постановочный процесс хореографа более увлекательным, хореографическую композицию — презентабельной и убедительной, а предложенные решения — полезными для результата социально-значимой проблемы. «Хореографические формы — это устойчивые танцевальные структуры, в рамках которых развиваются танцевальные темы. Хореографические формы характерны для всех видов танца, однако каждому присущи свои формы» [1]. М.П. Мурашко выделяет следующие формы проектных продуктов в хореографическом искусстве:

  • малая форма — пляска, хоровод, кадриль;
  • крупная форма — сюита, картина, хореографический спектакль.

Высокий уровень актуальности музыкально-хореографических спектаклей на материале народно-сценического танца способствует его реализации в деятельности детского музыкально-хореографического театра «Искорки» г. Самара.

Музыкально-хореографический спектакль — художественное произведение, раскрывающееся путем воплощения музыкально-хореографических образов через совместное творческое слияние балетмейстера–постановщика и артистов-исполнителей, позволяющее увидеть новые грани хореографического искусства. Данная концепция музыкально-хореографического произведения не получила разработанного стандарта, поэтому предоставляет балетмейстерам-постановщикам использовать всю широту творческой свободы в художественно-сценической трактовке различных проблем человеческой жизни в рамках музыкально-хореографического спектакля. Народная художественная культура воплощается через художественное видение постановщика при работе с народно-сценическим танцем. Процесс создание музыкально-хореографического спектакля разносторонний, требующий причастности всех участников — балетмейстера-постановщика, артистов, хореографа-репетитора, костюмера и т. д.

Художественная концепция проекта «Музыкально-хореографический спектакль «Жигулевские сказы» формируется на основе кyльтypнo-иcтopичecкой тематики, которая включает в себя специфику жизни людей Самарского края. Хореографический «проект» основывается на сказаниях, преданиях, легендах и т. д. (связанные с героикой Самарской области), объединенные в музыкально-хореографическую картину народного творчества, которая при практическом воплощении раскроет яркое отражение народного быта Самарской области (см. таблицу).

 

Таблица. Художественная сценическая интерпретация фольклорно-этнографической основы в «Музыкально-хореографическом спектакле «Жигулевские сказы»

Название

Сценическое воплощение в спектакле

Легенда «Ладоград»

Хоровод (картина города-миража)

Предание о княжне Волге

1. Девичья пляска с солисткой

2. Хореографический номер — трио

«Борьба Сокола и Жигуля за красавицу Волгу»

Легенды о хозяйке Жигулевских гор

1. Соло героини

2. Хореографическая картинка «Шкатулка» — драгоценные камни хозяйки

3. Дуэт (Хозяйка Жигулевских гор и добрый молодец)

4. Слезы Хозяйки Жигулевских гор — вокально-хореографическая композиция

Предания о подземных старцах

Массовка — сцена деревни и старцев

Предания о волжском казаке Степане Разине и «Волжской вольнице»

Мужская казачья пляска с солистами

Сказы «Манчиха», Богатырша Усолка, предание «Завет Бориславы» — женщины богатырки (Волжские амазонки)

1. Воинская женская пляска

2. Хореографическая картинка «Нападение»

3. Дуэты (казаки и «волжские «амазонки»)

Финальная хореографическая картина

Общая плясовая — пляска народов Самарской области

Музыкально-песенный фольклор Самарского края

Танцевальные переходы и связки между номерами

 

Выводы. Материалы по данной опытно-экспериментальной работе могут быть использованы в культурно-просветительской деятельности и практике по созданию хореографического спектакля как продукта проектной деятельности в социокультурном хореографическом пространстве с целью развития профессиональных способностей и приобщения квалифицированных специалистов к народной культуре.

Full Text

Обоснование. Под проектной деятельностью подразумевается ряд компонентов учебно-познавательной и творческой деятельности, в результате осуществления которых создается образ нового продукта, хореография так же немыслима без продукта реализации, за который отвечает постановочная деятельность хореографа. Это определяет необходимость выявления специфики продукта проектной деятельности в хореографическом искусстве.

Цель — анализ особенностей хореографического спектакля как продукта проектной деятельности.

Методы. В работе используются как теоретические: анализ, синтез, так и практические: эксперимент, описание.

Результаты. Творческая хореографическая деятельность предполагает создание проекта — постановочную деятельность хореографа, имеющую общую цель, методы, направленные на достижение результата — создание танцевальной композиции. Под проектом понимается целенаправленная деятельность, ограниченная во времени, выполненная для получения образа результата, в сфере хореографического искусства — это будущее видение хореографического номера. Тщательный подбор формы продукта проектной деятельности позволяет сделать постановочный процесс хореографа более увлекательным, хореографическую композицию — презентабельной и убедительной, а предложенные решения — полезными для результата социально-значимой проблемы. «Хореографические формы — это устойчивые танцевальные структуры, в рамках которых развиваются танцевальные темы. Хореографические формы характерны для всех видов танца, однако каждому присущи свои формы» [1]. М.П. Мурашко выделяет следующие формы проектных продуктов в хореографическом искусстве:

  • малая форма — пляска, хоровод, кадриль;
  • крупная форма — сюита, картина, хореографический спектакль.

Высокий уровень актуальности музыкально-хореографических спектаклей на материале народно-сценического танца способствует его реализации в деятельности детского музыкально-хореографического театра «Искорки» г. Самара.

Музыкально-хореографический спектакль — художественное произведение, раскрывающееся путем воплощения музыкально-хореографических образов через совместное творческое слияние балетмейстера–постановщика и артистов-исполнителей, позволяющее увидеть новые грани хореографического искусства. Данная концепция музыкально-хореографического произведения не получила разработанного стандарта, поэтому предоставляет балетмейстерам-постановщикам использовать всю широту творческой свободы в художественно-сценической трактовке различных проблем человеческой жизни в рамках музыкально-хореографического спектакля. Народная художественная культура воплощается через художественное видение постановщика при работе с народно-сценическим танцем. Процесс создание музыкально-хореографического спектакля разносторонний, требующий причастности всех участников — балетмейстера-постановщика, артистов, хореографа-репетитора, костюмера и т. д.

Художественная концепция проекта «Музыкально-хореографический спектакль «Жигулевские сказы» формируется на основе кyльтypнo-иcтopичecкой тематики, которая включает в себя специфику жизни людей Самарского края. Хореографический «проект» основывается на сказаниях, преданиях, легендах и т. д. (связанные с героикой Самарской области), объединенные в музыкально-хореографическую картину народного творчества, которая при практическом воплощении раскроет яркое отражение народного быта Самарской области (см. таблицу).

 

Таблица. Художественная сценическая интерпретация фольклорно-этнографической основы в «Музыкально-хореографическом спектакле «Жигулевские сказы»

Название

Сценическое воплощение в спектакле

Легенда «Ладоград»

Хоровод (картина города-миража)

Предание о княжне Волге

1. Девичья пляска с солисткой

2. Хореографический номер — трио

«Борьба Сокола и Жигуля за красавицу Волгу»

Легенды о хозяйке Жигулевских гор

1. Соло героини

2. Хореографическая картинка «Шкатулка» — драгоценные камни хозяйки

3. Дуэт (Хозяйка Жигулевских гор и добрый молодец)

4. Слезы Хозяйки Жигулевских гор — вокально-хореографическая композиция

Предания о подземных старцах

Массовка — сцена деревни и старцев

Предания о волжском казаке Степане Разине и «Волжской вольнице»

Мужская казачья пляска с солистами

Сказы «Манчиха», Богатырша Усолка, предание «Завет Бориславы» — женщины богатырки (Волжские амазонки)

1. Воинская женская пляска

2. Хореографическая картинка «Нападение»

3. Дуэты (казаки и «волжские «амазонки»)

Финальная хореографическая картина

Общая плясовая — пляска народов Самарской области

Музыкально-песенный фольклор Самарского края

Танцевальные переходы и связки между номерами

 

Выводы. Материалы по данной опытно-экспериментальной работе могут быть использованы в культурно-просветительской деятельности и практике по созданию хореографического спектакля как продукта проектной деятельности в социокультурном хореографическом пространстве с целью развития профессиональных способностей и приобщения квалифицированных специалистов к народной культуре.

×

About the authors

Самарский государственный институт культуры

Author for correspondence.
Email: asenka_terehova@mail.ru

студентка, группа УПМ-220, факультет театральный

Russian Federation, Самара

Самарский государственный институт культуры

Email: el.klimkina@yandex.ru

доцент кафедры истории Отечества, кандидат исторических наук, с ученым званием «доцент»

Russian Federation, Самара

References

  1. Мурашко М.П. Русская пляска: учебное пособие. Москва: Издательский дом МГУКИ, 2010. 488 с.

Supplementary files

Supplementary Files
Action
1. JATS XML

Copyright (c) 2022 Терехова А.А., Климкина Э.В.

Creative Commons License
This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License.

This website uses cookies

You consent to our cookies if you continue to use our website.

About Cookies