EVOLUTION OF THE FUNCTIONAL COMPONENT OF ARTISTIC PERFORATION IN THE ARCHITECTURE OF PUBLIC BUILDINGS

Full Text

Применение приема перфорации в строительстве началось на заре становления архитектуры и участвовало в поиске нового формообразования на каждом этапе развития архитектуры, усиливая стилевые характеристики, меняя композиционный код архитектуры. Традиционно, распространенное определение «перфорация» трактуется многими авторами только с технологической точки зрения и рассматривается как «…система отверстий разных размеров, локализующаяся в плоскостях и объемах» [1-3]. Между тем анализ эволюционного развития архитектуры общественных зданий демонстрирует массу примеров включения перфорации, выполняющей технологические, декоративные, художественные функции, проявляющиеся в поиске новых образов за счет игры света, нового прочтения композиционной структуры орнаментальных рисунков, создания аутентичности городских средовых объектов, формирования аттрактивных элементов. Анализ показал, что архитектурная наука нуждается в совершенствовании и углублении знаний об особенностях использования приема «художественная перфорация» для создания уникальных общественных зданий. Актуальность такого подхода во многом предопределена новыми и новейшими технологиями проектирования и строительства архитектурных объектов: с появлением индустриального домостроения специалисты стали классифицировать оконные и стенные проемы в панелях как перфорации; эра параметрической архитектуры демонстрирует примеры синтезирования А. В. Данилова 137 Градостроительство и архитектура | 2020 | Т. 10, № 4 всех компонентов использования художественной перфорации и становится активным средством формообразования и элементом функционально-конструктивной системы. Период мезолита, первобытного общества, культуры Древнего Египта, Древней Эфиопии, Древней Греции и Древнего Рима демонстрирует характер поэтапного освоения зодчими приема перфорации с целью создания орудий труда, строительных техник и технологий, среди которых: «вкладышевая техника» и техника сверления как протоперфорация в камне, технология создания естественного освещения и вентиляции в погребальных сооружениях посредством устройства наклонных световых каналов [4]. Известны примеры использования перфорации в архитектуре Древней Греции и Рима в атриумах домов знати - мегаронах (Греция) и патрицианских домусах (Италия), в крыше которых создавался большой проем для прохождения дневного света, выхода дыма из очага или наполнения водоема дождевой водой, а щелевидные отверстия в стенах служили для вентиляции внутренних помещений (см. таблицу, рис. 1). Показательным примером является и храм «всех богов» в Пантеоне (Рим, 118-128 гг. н.э.), в центре купола было сделано отверстие диаметром 9 м, символизирующее солнце (см. таблицу, рис. 2). Художественный характер перфорации проявился в качестве традиционного декора в резных дверных наличниках, оконных проемах, ограждениях зданий и объединил специфику архитектуры стран Востока и Азии (Китая, Армении, Вьетнама, Египта, Туниса, Алжира, Турции). Например, в архитектуре Китая III-XVIII вв. яркими примерами являются Храм Юнхэгун, Павильон Ваньфугэ, Павильон Фалундянь и павильон храма Ваньфугэ (Пекин, 1723-1744 гг.), Императорский дворец, Библиотека Вэньюаньгэ (Пекин, 1773-1783 гг.), Дворец Пайюаньдянь, Галерея Чанлан (Парк Ихэюань, Пекин, 1750 г.) (см. таблицу, рис. 3) [5]. Архитектура арабских стран внесла особый вклад в историю распространения резного орнамента в камне и перфорации, соединив строительный опыт Востока и Запада, ярким примером чего является мечеть Ибн Тулуна (Фустат, Египет, 876-879 гг.) с резным перфорированным минаретом, отражающим восточные орнаменты, которые представлены в решетках на окнах [5]. Тимпаны арок перфорированы дополнительными арками, между которыми тянется лента резного орнамента, огибающая архивольт (см. таблицу, рис. 4). Анализ показал, что технологическая и художественная функции перфорации в архитектуре становятся ассимилированными, ярко отражающими при этом региональный контекст стран, знаково-символические, религиозно-культовые традиции, тесно связанные с его функциональной и семантической ролью. В период развития романской архитектуры крупные архитектурные объекты представляли собой преимущественно оборонительные и культовые сооружения, лишенные декора. Развитие строительной техники и технологии, господство религиозной теологии в создании архитектурных образов в продвижении религиозных культов предопределили активный переход к декорированию фасадов общественных зданий в готический период. Перфорация приобретает художественно-символический характер и транслирует региональную специфику. Внимание архитекторов все больше переключается с функционального аспекта архитектуры на художественный. Богатая пластика перфорированных фасадов витражными окнами, аркадами, вымпергами, каменными рамами, орнаментальной резьбой по гипсу, дереву и камню несла мощный композиционный контекст, отражая знаково-символические и религиозно-культовые особенности зданий, отражая синтез архитектуры, скульптуры, изобразительного и декоративного искусства, в частности живописи по стеклу [6]. В этот период в Европе художественная перфорация становится основой украшения фасадов и деталей зданий. Так, в соборе Парижской Богоматери (Париж, Франция, 1163-1345 гг.) насчитывается до 110 витражных окон с переплетами, а также окна-розы, через которые свет попадает внутрь собора (см. таблицу, рис. 6). В архитектуре Венеции получили отражение византийские, арабско-мусульманские и готические традиции. В Палаццо Дожей в Венеции (архитекторы Филиппо Календарио, Пьетро Базейо, 1419 г.) орнаментальная перфорированная галерея арок первого этажа, декоративные элементы стрельчатого окна в готическом стиле и балюстрада балкона второго этажа придают фасаду живописность, усиливая художественный образ архитектурного сооружения (см. таблицу, рис. 5). Доминирование художественной компоненты в использовании перфорации на фасадах архитектурных объектов заметно отличало Европу от стран Востока и Азии, где в условиях жаркого климата перфорация продолжала актуализировать утилитарно-функциональные характеристики. Анализ последующих этапов развития архитектурных стилей с точки зрения включения художественной перфорации в оформление фасадов общественных зданий показал, что на протяжении длительного периода (с начала Градостроительство и архитектура | 2020 | Т. 10, № 4 138 АРХИТЕКТУРА ЗДАНИЙ И СООРУЖЕНИЙ. ТВОРЧЕСКИЕ КОНЦЕПЦИИ АРХИТЕКТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ XV до конца XIX в.) в постройках эпохи Ренессанса и постренессанских стилей архитектура становится более декоративной, вычурной, основными элементами декора выступают ордерная система, лепнина, скульптура, зачастую декорирующие конструктивные особенности здания. Классицизм завершил цепь расцвета декоративизма в архитектуре, используя лаконичные формы ордерной системы, барельефы и отдельные включения лепных орнаментов. Модернизм (1895-1940-е гг.) стал ярким проявлением новых тенденций в архитектуре, демонстрируя отсутствие аутентичности образа и манифест интернациональности. В его недрах проявились следующие стилистические направления: модерн, функционализм, рационализм, формализм, конструктивизм, каждый из которых оказал влияние на форму, функцию, контекст использования художественной перфорации. На этапе раннего модернизма (1895-1914 гг.) декоративный модерн оказал влияние на форму и рисунок художественной перфорации, что проявилось в активном использовании стенных проемов на фасадах зданий в форме эллипсов, овалов, трапеций, соответствуя концептуальной основе архитектуры модернизма о взаимопроникновении внутренних и внешних пространств, частично переняв черты эклектики и барокко - плавные пластичные формы, работа со светом, гибкие линии, вьющиеся орнаменты, цветной витраж, наличники, решетки, дополняющие иллюзию движения. Развитие архитектуры модернизма шло под влиянием многих архитектурных школ: например, в немецкой архитектуре раннего модернизма впервые использовался прием отделения несущей конструкции от наружного ограждения, что впоследствии расширило возможности применения художественной перфорации. В период развитого модернизма (1914- 1940-е гг.) получает становление функционализм [7], проявившийся в отражении функции на фасаде здания: перфорированная плоскость фасада с крупными отверстиями различных геометрических форм несет технологический, функциональный и художественно-декоративный контекст, отражает внутреннюю функцию здания и особенности его конструкции. Далее в архитектуре происходит переход к рационализму [7], идеологи которого превозносят роль формы и ведут проектирование здания от формы, а не от функции. Прямое подражание формам техники (автомобилям, пароходам, самолетам) предопределило переход рационализма в формализм [7], отдавший предпочтение форме по сравнению с содержанием. В архитектуре этого периода начинают активно использовать изобретенные Ле Корбюзье солнцерезы [8]. Их конструкция, форма и расположение на фасаде здания создавали оболочку ажурного перфорированного фасада и богатую светотень, выполняя одновременно и функциональную, и декоративную роль. Проявление рационализма нашло отражение в целом ряде архитектурных объектов: Бахметьевский гараж (арх. Константин Мельников и Владимир Шухов, Москва, Россия, 1927 г.), Клуб имени Зуева (арх. И.А. Голосов, Москва, Россия, 1927-1929 гг.) (см. таблицу, рис. 7). Пришедший на смену вышеназванным направлениям конструктивизм превозносил единство формы, функции и доминирование конструкции (преимущественно стального каркаса). Художественная перфорация на фасадах таких зданий получила рисунок протяженного ленточного оконного проема. Яркими примерами являются Дом-коммуна на Гоголевском бульваре (арх. М.О.Барщ, В.Н.Владимиров, Москва,1929 г.), Экспериментальный студенческий дом-коммуна на ул. Орджоникидзе (арх. И.С. Николаев, Москва, 1929-1930 гг.), Дом-коммуна Наркомфина на Новинском бульваре (арх. М. Гинзбург, Москва, 1928-1930 гг.) (см. таблицу, рис. 8). Постмодернизм 70-х гг. XX в. выдвинул новые концепты архитектуры постиндустриальной эпохи (универсальная функционально-планировочная структура здания; запоминающийся, уникальный образ внешней оболочки объекта; принципы двойного кодирования; процесс формообразования объекта как персонифицированного композиционного манифеста; антиконтекстуальность; пренебрежение национальными традициями), направленные на получение системного эффекта от использования целого ряда приемов, значительное место среди которых заняла художественная перфорация. Сформировавшиеся в рамках постмодернизма такие стилистические направления, как хай-тек, конструктивизм и дигитальная архитектура оказали существенное влияние на дальнейшее развитие художественной перфорации и изменение ее роли в архитектуре общественных зданий. Рассматривая в качестве научной базы дифференциацию архитектурных стилей на три укрупнённые группы - рационалистическая, синтетическая и декоративно-художественная линии, следует отметить, что функциональная компонента художественной перфорации кардинально меняет вектор своего развития в XXI в., занимая прочные позиции в архитектуре постиндустриально- А. В. Данилова 139 Градостроительство и архитектура | 2020 | Т. 10, № 4 го общества, в котором процессы глобализации ассимилируются с уникальными региональными семантическими особенностями [10]. Следует отметить, что ее современная художественно-декоративная роль противопоставляется стилистике декоративно-художественной линии в архитектуре (эклектика, ар-деко, неоклассицизм и др.) По оценкам специалистов, смена эстетической парадигмы актуализировала необходимость разработки нового профессионального инструментария формирования уникальных образов в архитектуре общественных зданий, характеризуемых как аттрактивные городские объекты, придающие аутентичность городской среде и привлекающие население. Зарождение этого процесса можно отнести к периоду раннего постмодернизма (1970-1990-е гг.) , когда архитектура начинает играть роль визуально-смысловой коммуникации, в основе восприятия которой лежат коды [7], - архитектура пропагандируется как символический знак декорирования, а элементы форм становятся многозначными и меняют свое конкретное значение в зависимости от контекста [7]. Вышесказанное ярко прослеживается в здании Штаб-квартиры центрального китайского телевидения (CCTV, Пекин, 2012 г. арх. Р. Коолхаас): первый код отражает восприятие здания как движение «живого организма», второй отражается в членении фасада здания черной деформированной перфорированной сеткой, воспроизводящей планировочную структуру города начала XX в. (см. таблицу, рис. 9). В этот период впервые применяется мелкая перфорация оконными проемами всей плоскости стены высотного здания, выражающая доминирование массы над пространством, и надолго входит в язык постмодернизма, становясь активным художественным приемом. Примерами являются: Здание коммунальных служб в Портланде, шт. Орегон (США, 1980-1982 гг.) и Хьюмана-Билдинг в Луинсвилле, шт. Кентукки (США, 1982-1985 гг.) архитектора М. Гейвза (см. таблицу, рис. 10). Также активно применяется использованный ранее прием включения на фасад здания гигантской перфорации, например в гостинице «Атлантис» (Майами, архитекторы группы «Архитектоника», 1982 г.) было сделано огромное отверстие в центре объема здания, внутри которого образовалось общественное пространство для отдыха. В период постмодернизма получает развитие стилистическое направление хай-тек: архитектура отражает эру технического прогресса, обнажает конструкцию, коммуникационные и инженерные системы здания, превращая их в элементы эстетической структуры. Перфорация получает новое воплощение - как смешение принципов наложения, смещения, пересечения, сквозных отверстий, в результате которого образуется художественная перфорация в структуре пространственной сетки. Ярким примером является Стадион «Птичье гнездо» (арх. Ай Вэйвэй, Пекин, Китай, 2008 г.), Центр искусств «Готай» (арх. Цзин Цюань Чунцин, 2013 г.) (см. таблицу, рис. 11) В период развитого постмодернизма (1990- 2000-е гг.) в архитектуре происходит отделение дифференциации утилитарной функции и формы здания, его структуры и оболочки. Активное развитие получает деконструктивизм: отсутствие образности, антиконтекстуальность, атектоничность, антигравитационность, многослойность, многозначность, сложные композиционные построения, отсутствие связи с историей. Актуализируется необходимость создания уникального, штучного архитектурного объекта. В этом контексте архитекторы активно применяют прием художественной перфорации. В период позднего постмодернизма (с 2000-х гг.) получает становление дигитальная архитектура: здания утрачивают привычные формы и коды, принимают нестабильные, многообразные формы, состояния, становятся местом коммуникации. Параметризм предопределил включение перфорированных сеток, перфорация в этот период синтезировала в себе все ранее названные компоненты и функции, стала активным средством формообразования и элементом функционально-конструктивной системы. Современный цифровой орнамент выступает сегодня главным организующим приемом и становится конструктивной составляющей оболочки здания [9]. Известными примерами стали проект здания гражданского суда в ансамбле «Кампус правосудия» (Мадрид, Испания, арх. Заха Хадид, проект 2007 г.), фасад отеля Morpheus (Макао, Китай, арх. Заха Хадид, 2018 г.) (см. таблицу, рис. 12). Все вышеперечисленное выводит нас в сферу новых эмерджентных технологий, когда включение перфорации придает новые качества архитектурным объектам, а сам прием становится инструментом нового формообразования, синергии композиционных, функциональных и технологических компонентов создания инвариантных моделей в процессе проектирования. Таким образом, проанализированная автором эволюция функциональной компоненты художественной перфорации позволила выделить ее ключевые этапы и доминантные роли в архитектуре общественных зданий. Градостроительство и архитектура | 2020 | Т. 10, № 4 140 АРХИТЕКТУРА ЗДАНИЙ И СООРУЖЕНИЙ. ТВОРЧЕСКИЕ КОНЦЕПЦИИ АРХИТЕКТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ Таблица Эволюция функциональной компоненты художественной перфорации Хронологические этапы становления функциональной компоненты художественной перфорации Генерация - зарождение процесса (от 12 тыс. лет до н.э.-V в. н.э.) Культура Древнего Египта, Древней Эфиопии, Древней Греции, Древнего Рима Репликация - усложнение ФКХП (II в. до н.э.-XII в. н.э.) Страны Востока и Азии: Китай, Армения, Вьетнам, Египет, Тунис, Алжир, Турция Конвергенция - сближение, объединение (XII-конец XIX вв.) Готический период Рис. 1. План и реконструкция римского дома с атриумом (II-I вв. до н. э.) Рис. 2. Храм «всех богов» Пантеон (Рим, 118-128 гг.) Рис. 3. Императорский дворец. Библиотека Вэньюаньгэ. Южный фасад (Китай, Пекин, 1773-1783 гг.) Рис. 4. Мечеть Ибн Тулуна (Фустат, Египет, 876-879 гг.) Рис. 5. Палаццо Дожей (Венеция, Италия, арх. Филиппо Календарио, Пьетро Базейо, 1419 г.) Рис. 6. Собор Парижской Богоматери (Париж, Франция, (1163-1345 гг.) А. В. Данилова 141 Градостроительство и архитектура | 2020 | Т. 10, № 4 Окончание таблицы Ароморфоз - усложнение, переход на другой уровень в архитектуре общественных зданий (с 1895 г. - по настоящее время) Модернизм: модерн, функционализм, рационализм, формализм, конструктивизм Постмодернизм: хай-тек, конструктивизм, дигитальная архитектура Рис. 7. Бахметьевский гараж (Москва, Россия, арх.: Константин Мельников и Владимир Шухов, 1927 г.) Рис. 8. Дом-коммуна Наркомфина на Новинском бульваре (Москва, Россия, арх. М. Гинзбург, 1928-1930 гг.) Рис. 9. Здание Штаб-квартиры центрального китайского телевидения (CCTV) (Пекин, Китай, арх. Р. Коолхаас, 2012 г.) Рис. 10. Хьюмана-Билдинг в Луинсвилле, (шт. Кентукки, США, арх. М. Гейвза, 1982-1985 гг.) Рис. 11. Стадион «Птичье гнездо» (Пекин, Китай, арх. Ай Вэйвэй, 2008 г.) Рис. 12. Фасад отеля Morpheus (Макао, Китай, арх. Заха Хадид, 2018 г.) Градостроительство и архитектура | 2020 | Т. 10, № 4 142 АРХИТЕКТУРА ЗДАНИЙ И СООРУЖЕНИЙ. ТВОРЧЕСКИЕ КОНЦЕПЦИИ АРХИТЕКТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ 1 этап - Генерация (от 12 тыс. лет до н.э.-V в. н.э.) - первый этап, характеризующий зарождение перфорации в архитектурных объектах и ее применение в функционально-технологическом аспекте, ярко отразивший специфику архитектуры в период мезолита, первобытного общества, культуры Древнего Египта, Древней Эфиопии, Древней Греции и Древнего Рима. 2 этап - Репликация (II в. до н.э.-XII в. н.э.) - второй этап, характеризующий усложнение функциональной компоненты художественной перфорации, когда к технологической функции перфорации добавляется художественная. 3 этап - Конвергенция (XII-XIX вв.) - третий этап, характеризующий сближение, объединение доминирующей художественной компоненты с элементами технологической в палитре функций перфорации в архитектуре. 4 этап - Ароморфоз (с 1895 г. - по настоящее время) - усложнение, переход на другой уровень в архитектуре общественных зданий: перфорация приобретает функцию художественно-декоративного, образно-аутентичного и эмерджентного инструментария работы с архитектурой общественных зданий.

About the authors

Anastasiya V. DANILOVA

Samara State Technical University

References

Supplementary files