Том 10, № 1 (2018)

Во второй части статьи (окончание, начало в № 4 (34), 2017) рассматривается духовная (религиозная) цензура и ее взаимосвязь с институтом придворной цензуры, обеспечивавших регулирование репрезентации сакрального в Российской империи. Исследуется, каким образом цензурные практики регулируют и содержание фильмов и способы их демонстрации. Попытка ограничения циркуляции движущегося образа царя, изъятие хроникальных кадров Ходынки и, вместе с тем, успех первых люмьеровских лент - включая изображение императора - у российской публики, привели к собственному производству царской хроники, положили начало и российской киноцензуре.

В тексте статьи, основанном на расшифровке, научном комментировании и контекстуальном анализе архивных материалов из фонда С.М. Эйзенштейна в РГАЛИ, реконструированы эпизоды творческой и личной биографии С.М. Эйзенштейна. Установлены, в частности, истинные причины представленной в частной переписке реакции режиссера на предложение Э. Шуб снять фильм по роману Дос Пассоса ««Манхэттен».

В отечественном киноискусстве песня отражает не только художественные, но и социально-исторические особенности своего времени. Этот фактор особо проявился в связи с опубликованием некоторых ранее недоступных архивных источников. В статье обосновываются роль песенного жанра в советском кино в 1930-1960-е годы и причины изменений его художественных особенностей и семантики. Данный этап музыкального творчества в кино служит основой для анализа новых звукозрительных феноменов в современном российском кинематографе.

В статье анализируется фильм американского режиссера Кеннета Лонергана ««Манчестер у моря» (2016), принадлежащий категории так называемого ««кино скорби», повествующего о проблемах переживания утраты близких людей. Механизм отображения неизжитой травмы протагониста («инкорпорация утраты» в терминологии Николаса Абрахама и Марии Торок) рассматривается на трех уровнях фильма: структурной композиции, психологического рисунка образа героя и музыкального аккомпанемента как своеобразного субтекста нарратива.

Русская художественная школа сыграла знаковую роль в становлении и развитии изобразительного искусства Монголии ХХ века. В статье исследуется творческий метод художников-педагогов Художественного факультета ВГИК, повлиявших на преемничество европейских художественных традиций в монгольской живописи. Принципы реалистической школы живописи, методика преподавания и творческая атмосфера во ВГИКе определили появление в монгольском изобразительном искусстве европейской манеры письма, новых жанров, стилей и направлений, характерных для мирового искусства.

В статье рассматриваются ключевые идеи символистской философии искусства М. Метерлинка - метафизическая сущность искусства и ее философско-эстетические ипостаси: молчание, незримое, судьба, рок, внешнее и внутреннее, безумие, мистический экстаз; сущность художественного образа, символа и символизации в искусстве; эстетические категории прекрасного, возвышенного, трагического, комического; эстетический идеал; природа художественной новизны; соотношение эстетики и этики; творческое кредо драматурга, его мастерство; миссия художника-теурга.

В статье анализируются звуковые особенности японских кинофильмов, созданных во второй половине ХХ - начале XXI века. Прослеживаются факторы воздействия традиций японской культуры на звуковые решения национальных фильмов, выявляется также влияние западного музыкального искусства, что характеризует активизацию процесса транскультурализма в кинематографе, актуального в настоящее время.

Статья посвящена истории освоения звука в анимации, созданию первых звуковых фильмов. В ней анализируются ранние эксперименты по синхронизации звука и изображения на примере фильмов братьев Флейшеров, снимавшихся с использованием системы ««Фонофильм» Ли де Фореста. Рассматриваются принципы организации экранной структуры в фильмах жанра ««Пой вместе с нами», выявляются основные их типы.

Редакционная статья

В статье рассматривается проблема изучения медиа в исторической перспективе, обосновывается необходимость использования междисциплинарного подхода при изучении средств массовой коммуникации, включающего, помимо прочего, эволюцию, историю, антропологию и археологию медиа. Существует немало версий истории развития медиа, описываемых в самых разных форматах и контекстах, - от перечисления имен изобретателей и названий технических устройств до описания экономических, культурных и социальных практик, но в каждой содержатся предположения, высказываются аргументы в пользу значимости медиа для общения людей, анализируются причины исторических изменений. Также рассматривается интерпретация термина «медиаистория», предложенного одним из авторитетных специалистов в этой области, профессором Лизой Джителман.

К 120-летию С.М. Эйзенштейна Отдел междисциплинарных исследований НИИ киноискусства ВГИК провел семинар «Сергей Эйзенштейн. Взгляд из 2018 года». Его задачей стало обсуждение со студенческой аудиторией специфики репрезентации образа великого режиссера и его фильмов в новейшей литературе. Вел семинар В.В. Забродин, один из главных специалистов-исследователей жизни и творчества С.М. Эйзенштейна.

Краткое представление авторов и содержания статей номера